画展拍成大片怎么办

摄影构图有哪些方法，怎么拍出大片感照片？

摄影中的构图有的人觉得很容易，而有的人要花很长的时间去学习，但仍然构图效果不理想。这篇文章是为那些想要学习摄影构图规则，不知道如何进行构图提供一些帮助。

1.三分法这是摄影构图中基础的最简单、最容易理解的方法。

在脑海中将框架分成 9 个相等的部分(三个水平和三个垂直)，并在这些线的交叉处排列组成上重要的元素。2.中心裁剪该规则与三分法则截然相反。有些东西非常适合中心取景，特别是如果你想强调主体的对称性。在这种情况下，摄影师强调了桥梁的对称性。

在某些情况下，你可以同时使用这两种技术：在这种情况下，画面的中心被中间的水平线分割，树位于三分之一中。3.镜头的前景和深度照片本身是一个 2D 物体，所以每个摄影师都试图在前景中添加一些东西来获得照片的深度，它既可以是已经在镜框内的明显东西，也可以是镜头前插入的树枝或花朵。4.创建没有框架的框架这种技术更适合风景和城市拍摄，通过找到这些帧，你还可以在镜头中创建深度。

5.引导线引导线或活动线有助于将观看者的眼睛引导到主题并更快地显示。管道、栏杆或铺路板线条，任何可以帮助你创建这些线条。6.画面中的动态感一个好的镜头是眼睛停留超过 30 秒的镜头，因此赋予镜头动态并让观众的视线从一个角落到另一个角落、垂直和水平地奔跑是很重要的。

7.图案和纹理在画面中记录规则图案造型，创建独特的图片。8.奇数规则这是一个相当有争议的规则，它需要放置奇数个组成上重要的元素，这就是为什么并不总是使用的原因。9.填充画面框架在某些情况下，将主体完全填满，几乎不留空间或根本不留空间，这可能是一种有效的技术。

例如，这将帮助你将观看者的注意力集中在主题上，并让你尽可能近距离地看到面部特征和建筑元素。10.留下空白空间主体不必占据图像的整个区域，相反，可以留出大量的负空间来强调主体的大小。11.改变视角一个人习惯于从自己身高的高度看物体，很少抬起头和低头。

画展拍油画怎么设置单反设置

对于相机和镜头的要求倒不高，室内画廊的灯光对于观看来说足够，但是对于摄影就未必了。一般都需要辅助灯光。

油画和其他画是不同的，由于油墨本身存在立体感，而这种立体形成的阴影正是画作的一部分。

所以你不能如拍摄其他平面作品一样，用多光源泛光照明形成“无影”的效果。但是光线也不能太生硬，尤其不能直射而引起强烈的直接反光，那样的拍摄就完全失效了。建议镜头对正画面，单个摄影灯从斜侧面以较柔和的光线照射（可以考虑用柔光箱或者反光伞），没有摄影灯也可以用闪光灯离机引闪，可以考虑向着后方的反光板跳闪以避免太生硬。如果实在没有合适的灯光设备或者主办方不允许使用，只能用现场照明，那么建议上三脚架拍摄。

当然，即使用了灯，也推荐三脚架，对于拍摄静物用三脚架是个好习惯。

室内拍摄画展要掌握哪些参数

光圈一般3.5到5.6，快门会控制在80到00分之一秒。如果平时接触不多，直接调到p挡，然后开启机顶闪光灯。

不喜欢开闪灯，可以准备一个三脚架，用p挡在室内可能快门速度很慢，拍摄的时候尽量避免被摄者或者被摄物体的移动。

不然就虚了。不喜欢闪灯，也没有三脚架，可以考虑大光圈镜头，最好是f1.4以上的。可以很好的适应暗光环境。作为创作，其实有时候虚的影像也是创作语言之一，所以在室内拍虚了也并不是一无是处。

日常风景照片怎样拍成梦幻大片？

红外摄影可以将普通的风景转变成由白色，粉红色，紫色和蓝色为主的特殊的外来风景，从深色到几乎黑色。如果对传统的风景摄影感到厌倦，或者准备进行有趣的尝试，则可以看红外照片的拍摄建议。

在下面，将介绍一个摄影教程，其中将向你展示如何将标准的风景照转换为超现实的红外图像。

简介和设备欢迎使用红外摄影教程。我们需要的第一件事是能够捕获红外光的相机(一般情况下为尼康D7000)，红外滤光片(HOYA R72)，适合这种类型的摄影镜头(镜头是18-105毫米)，三脚架，当然， 好天气。阳光明媚的日子是完美的，尽管看云也很有趣。摄影最重要的是，找到一些绿色(树木，灌木丛，其他植被)和美丽的天空。

并且，如果情况允许，任何带有水或建筑结构的空间。手动对焦，在100和200之间选择一个ISO，在f / 4和f / 8之间选择一个光圈。曝光时间从8到20秒。

在不使用滤镜的情况下拍摄照片，然后使用滤镜拍摄相同的图像也很重要。后期处理正确的图像处理将需要更多的工作。设置白平衡的方法有多种。

许多相机都允许您在拍摄之前进行此操作，但是我在拍摄后可以进行此操作，因为我发现用相机预先正确设置白平衡几乎是不可能的。因此，使用lightroom软件并一步设置WB：只选择图像的绿色部分(越清晰越好)。接下来，我在Photoshop中打开照片，然后选择“如何将风景照片变成超现实的红外图像”->“调整”>“色阶”>“自动”以去除中性色调并在必要时减轻图像亮度。

现在该是解决色彩通道改变摄影色彩的时候了。有几个选项，但是我们使用以下选项：“图像”>“调整”>“通道混合器”。选择红色通道，将红色(从0更改为100)和蓝色(从0更改为100)，并保持绿色不变。然后对蓝色通道进行相同的操作，但是这次将红色从0更改为100，将蓝色从100更改为0，将绿色从0更改为100。

现在，有几种方法可以做到这一点。将原始图像(标准颜色)粘贴为顶层，将“混合模式”并将“不透明度”更改为50%。这样可以消除天空中的瑕疵，并有助于增加清晰度。只需要将树上叶子的颜色更改为紫色即可。

为此，请选择要更改颜色的叶子，打开一个新的“色相/饱和度”调整图层并使用颜色进行播放，直到获得所需的色相为止。例如，在这种情况下，色相为+30，饱和度为+20。差不多好了！要获得紫色树色，请打开一个新的调整层，这次是“选择颜色”(Selective Color)，然后尝试颜色。具体来说，我们将使用洋红色，直到获得所需的色相为止。

新手拍出风光大片小技巧

新手拍出风光大片小技巧 作为摄影菜鸟或初级摄影爱好者，没有风光大师的基础知识浸淫和长年累月的实战积累，怎么能短期有效的拍出震撼的风光大片呢?下面我分享一些新手拍出风光大片小技巧。 怎样拍出这相片? (技巧一) 三个元素 一张精彩的相片，往往包含了3个元素在内(最多3个，否则会变得杂乱)，这张相片便包含了： 1.暖色的天空 2.摄影师 3.丝般的瀑布 我们拍摄时也可以试试找出三个元素令画面更丰富。

(技巧二) 平衡天空和地面的曝光 通常拍摄这种相片，新手很多时候会直接取景拍摄，因光差大，一是令天空曝光正常而地面过暗，或是地面清楚但天空过曝变得死白，致效果不理想。

其中一个解决方法是利用渐变灰滤镜来平衡曝光。 (技巧三) 三分法构图 这个构图方法是所有新手必学的其中一种，操作容易，只需要把目标放在画面的三分一便可以了，好像相片中的人像和地平线也应用了这个技巧。 宁静天际 蓝蓝的色调，平静的水面和充满动感的天空，组合成一幅有动有静的精彩相片，就算你是新手也可以办到!看看以下数个简单的要点吧! 怎样拍出这相片? (技巧一) 调出蓝蓝的色调 要拍出蓝蓝的色调，我们需留意两个东西 - (1) 拍摄时间;(2) 白平衡。 拍摄时间：通常於一天内，清晨5至6时的天空由暗变为光亮，这时拍摄的天空会比较蓝，黄昏夕阳后的天空也可以，但很容易会把暖暖的阳光也拍进去，因此建议早点起床，到海边拍摄吧! 白平衡：使用自动白平衡未必能拍出想要的效果，我们可以把白平衡设定为低的K数或「钨丝灯」，令相片更蓝调。

(技巧二) 长曝令水面变平滑 使用三脚架、小光圈、低ISO和长时间曝光可以令水面变平滑，手动模式或S-mode/Tv-mode也可以，一般曝光可以由数秒到数十秒，甚至数分钟也可，但小心过曝，有需要时使用ND减光镜。 (技巧三) 前景、三分法的应用 很多精彩的相片也包含一个前景，相片中的前景便是岩石了，有关前景的重要性和运用，请参考另外的文章 - 构图技巧之前景的运用。 「三分法」于拍摄海岸线时要特别留意，我们可以把天空和海面交界放在画面的三分一，无论是上半的三分一还是下半的也可，前者突出前景(如岩石、海面)，后者突出天空。

空旷原野 这是一幅令人心扩神宜的相片，笔者通常在旅行的时候才会看到这样漂亮的景色，那么如果真的给你遇上了，你又应该怎样拍呢?让我们分析一下! 怎样拍出这相片? (技巧一) 动作要快 看到右上角的「耶稣光」吗?这其实是太阳光从云层穿透下来时的情景，若果天空有风，很多时云层只会短暂停留，错过了便要再等机会了，因此动作要快要灵活。 (技巧二) 加上渐变灰滤镜 要拍出「耶稣光」，天空不可以过曝，因此入光量要少，但若果直接拍摄，天空曝光正常时地下便会变得阴暗，这时我们可以使用渐变灰滤镜令天空曝光减少而地下曝光正常，有需要时同时使用多块渐变灰滤镜来加强效果。 (技巧三) 加入一个前景 试想想，若果只拍摄天空和远处的山丘，相片便会变得过於单调了，摄影师利用了石头、花朵等作为前景放在相片下方，顿时令相片生色不少，也带出有远有近的空间感。

湖面太阳 怎样拍出这相片? (技巧一) 正面拍摄太阳 若果要正面拍摄太阳，我们有数点要留意的： (1) 收小光圈：要令阳光变成星状，我们需要细小光圈，一般 f/11或f/16等会比较适合。 (2) +EV：若果正在使用光圈先决等模式，相机一般会以为环境很光而令曝光减低，这样你其他的景色便会变得非常暗了，因此需要手动+EV，令曝光回复正常。 (3) 不要长时间对著太阳：拍摄正面的太阳时，不要长时间对著太阳，否则一来可能会破坏相机的感光元件，还有机会伤害眼睛 (技巧二) 水平线要直 (技巧三) 善用前景和「有趣点」 城市里的倒影 你有想过到水边拍摄城市的夜景吗?这张相片便运用了水面来作倒影，拍出精彩的城市夜景作品，看看要留意的技巧吧! (技巧一) 小心曝光太多或太少 新手拍摄夜景的时候常常有曝光错误的问题是曝光太多令黑色的天空变灰或大厦的灯过曝，二是曝光不足令相片缺少「灿烂气色」。

避色天空过曝，我们可以留意天空是否够黑，但也要小心大楼的灯光不够明光，我们需要多番调较和尝试，直至满意为止。 (技巧二) 慢快门令倒影更清楚 跟拍摄一段的倒影相片一样，快门越慢，倒影便会越清，因此一支稳固的三脚架是必须的 (技巧三) 使用黑卡平衡倒影的'曝光 这个技巧对於新手有点陌生，其实操作简单，我们只需要使用一张黑卡，於作长曝时把上半部的大楼盖著并摇晃黑卡，让下半部分的水面实际曝光时间比上半部长，这样便可把倒影拍得更明亮了。 日落晚霞 相机：Sony NEX-5N 焦距：16mm 光圈：f/14 快门：20s 感光度：ISO100 图片用了一个可调式的 ND 镜 (ND2 - ND400) 让红霞下的海面变得平静，当然，一支稳固的三脚架也是必须的。